执拗表达，雕琢细节，镜头刁钻，台词尖刻，如此种种，台湾傻事非常喜欢。不是很赞同剧本叙事和凶猛调色，剪辑稍生硬，故事其实始终停留在一个剖面上，人物的言语行动纷纷扰扰，但其实从头至尾，内核都是静态的。红绿抽色，能懂意思，但觉得没必要，如果几条线剪好，一样能看懂。

好好地创意被导演玩飞了。故事讲得清水寡淡沦为表面，该深入的不深入，该延展的没延展，只剩下符号化的形象和猎奇的举动，台湾傻事令人看完不悦。结尾一段看着还挺舒服，但是更气导演的不节制不深入不扎实。

影片就完全不是电影叙事方式，视角转换突兀，并不是音乐剧加外景和群演数就是电影了，这也解释了为什么这么个简单的故事拍得这么长，结尾那个小男孩说的就是我想的，看这个电影的感觉就像过了一个世纪。真的喜欢音乐剧的有这个时间不如再去看一遍官录版汉密尔顿。球球了，不要再拍音乐剧改编电影了，从芝加哥到悲惨世界到猫再到这部台湾傻事，水准是断崖式下跌，不是药丸是乙烷。

如果形容青春，台湾傻事可能大部分人会是如运动会的男生女生、是汗水打湿头发贴在泛红的脸颊、是黑板上课桌上那缕夕阳、是每天都不同的晚霞。这些同我来说也一样，想起这些，我的感受是热烈的暖色调。但真正能引起我内心激荡的是如电影前半段，充满昏暗、潮湿，画面发绿、发蓝、发黄，台湾傻事是青春期的酒神精神。不知什么时候从青春期独有的疯癫与伤春悲秋沉迷痛苦停滞当下的阶段，转变成依旧疯癫与躁动不安，靠回忆活在过去，向往的同时却胆怯又不得不迈出下一步的阶段。不知是否睡的太多，台湾傻事最近的梦离奇得离谱，很多不是这个世界上会发生的，不存在于这个世界上的出现在梦里。若让我拍电影，故事是基础，但它的上限，让它成为独特的、深刻的，台湾傻事是一瞬间，或整个电影的氛围，台湾傻事让人获得了如虫洞一般穿梭到某个位置的能力。

导演也算是把自己喜欢的末世孤寂风一条道走到老了，大爱。加藤晴彦，那个年代的红人，台湾傻事似乎现在已沉寂了。